Andrea Arnold Miel americana es una película notable y una de las mejores películas de 2016. En el centro de este drama épico e íntimo está el recién llegado Sasha Lane como Star, una joven que escapa de su hogar abusivo al unirse a un 'equipo de revistas' de jóvenes igualmente descontentos. Seguimos a este equipo mientras viajan de un estado a otro, vendiendo revistas, teniendo desventuras y encontrando esperanza y dolor en todos los rincones del corazón de Estados Unidos.
Lane ofrece el tipo de interpretación cruda y brutalmente real que no suele encontrar en actores más pulidos y experimentados. Lo mismo se aplica a una entrevista en una sala de karaoke en Fantastic Fest: ella no es de las que ofrece una respuesta predefinida. En el transcurso de una conversación demasiado breve, hablamos sobre trabajar con un director tan empático como Andrea Arnold, cómo es trabajar con Shia LaBeouf y cómo la mayoría de las películas se alejan del tema explorado en Miel americana .
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yo vi Miel americana a las 8:00 de la mañana y estaba preocupado porque es una película muy larga y estaba muy cansado. Pero estaba fascinado desde la primera escena. Pasa volando.
¡Si!
¿Cómo fue cuando lo viste por primera vez? ¿Cómo te sentiste?
Amigo, estaba como ... fue tan intenso. Ni siquiera pude verlo como una película y aún hoy no puedo verlo más porque hay mucha emoción y es muy intenso. Solo estaba recordando cómo me sentí ese día y cómo mi hermano estaba allí y tantas cosas diferentes. Pero es genial. Entra en eso. Creo que el tráiler es una buena [representación] en general, pero la película tiene un gran impacto. Golpea fuerte, como cuando suena 'El susurro de Dios'.
El tráiler hace un buen trabajo al vender los aspectos más emocionantes de la película, pero tiene mucha sutileza. Muchas emociones invisibles.
Definitivamente.
Corrígeme si me equivoco, pero la [directora] Andrea Arnold te encontró en una playa, ¿verdad?
Mmm-hmm.
Entonces, ¿cómo sucedió eso?
Es tan extraño como suena. Literalmente. Me recogió de la playa y terminamos hablando y me quedé una semana con ella. Fue la cosa más extraña y aleatoria de la historia, pero tan orgánica: 'Estoy haciendo una película, me encanta quién eres, quiero conocerte más, meterte en algunas situaciones'. Al final, ella dice: '¿Estás listo para empezar? Porque estoy listo para irme 'y digo' ¡Sí, vamos! '
¿Era consciente de ella antes de conocerla?
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¡No! Pero fui y miré Pecera después y realmente cavé toda la estética y quién era ella y cómo describía a Star como una persona fuerte. Incluso si es ingenua e impulsiva, tiene un espíritu libre. Ella es una chica buena y fuerte. Ella no es solo del tipo de ven y sálvame.
Eres de Texas, ¿verdad?
Mmm-hmm.
Entonces, ¿habías visitado muchas de las áreas que vieron la película antes? ¿Oklahoma y el centro de América?
No había ... Oklahoma es el único lugar en el que había estado, pero conociendo el medio oeste y Texas y conociendo el tipo de vida y ese tipo de gente ... era muy familiar, aunque no había estado allí.
Dado que las películas se hacen con tanta frecuencia en las costas, sentí que esta es una de las pocas películas que realmente atrae esta parte del país. Incluso en su forma más fea, es familiar.
¡Si! Exactamente. La gente siempre dice “¿Aprendiste cosas sobre Estados Unidos? ¿Cómo fue viajar por la carretera? ' Y yo dije: '¡No, lo sé!' Yo soy de eso. Incluso si no hubiera estado allí, era un territorio muy familiar.
Y esto fue filmado como un viaje por carretera. Ustedes realmente condujeron por todos estos estados como grupo. ¿Qué parte del rodaje se estructuró cuidadosamente y qué parte fue descubriéndolo a medida que avanzaba?
Casi todo fue escrito. Las partes de la furgoneta eran las más ... ese es el estilo documental. Porque en todo caso, [Andrea Arnold] diría 'Quiero que menciones esto, pero haz lo que haces'. A veces estábamos en la camioneta y encendían la cámara al azar. Pero nos estamos relajando. Simplemente hacemos lo que hacemos mientras hablamos. Eso fue improvisación, estilo documental. El resto fue dirigido, pero todavía éramos libres de decirlo como lo dijimos y ¡por eso la edición fue horrible! [ Risas ]
El elenco realmente se siente como una unidad que ha estado viajando juntos durante mucho tiempo. ¿Tuviste la oportunidad de pasar el rato antes de la película? ¿Pasaste mucho tiempo fuera del set para fortalecer tus vínculos?
Nos conocimos una semana antes de que empezáramos a filmar y, a partir de ese momento, estábamos en eso. Tenía días en los que trabajaba mucho sin ellos, pero tan pronto como terminaba de filmar, salía con ellos y volvía al trabajo. Estábamos constantemente juntos. Vivíamos en hoteles, así que todo lo que teníamos que hacer era pasar el rato en los estacionamientos. Y estábamos en esa camioneta, así que estábamos apretujados uno al lado del otro en una camioneta, así que es como ... te conozco. I saber usted.
Muchos cantos.
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¡Si! Lo cual es genial porque une a la gente. Esa conexión fue muy inevitable.
¿Había mucha música en el set? La música es tan importante en la película.
De hecho, tuvimos que hacer trampa en ciertas cosas, porque teníamos cada canción sonando mientras la íbamos. Fue muy real, muy vivo.
