(Bienvenido a La escena más aterradora de la historia , una columna dedicada a los momentos de horror más trepidantes. En esta edición: el susto más memorable de La autopsia de Jane Doe aprovecha el condicionamiento del miedo a través del sonido para maximizar el terror).
La simplicidad tiende a ser una ventaja en el horror. Un tipo de enfoque de menos es más para la narrativa permite que el horror haga el trabajo pesado y, a menudo, se vuelve mucho más efectivo como resultado. La autopsia de Jane Doe sirve como un gran ejemplo. Una pieza de cámara rebosante de atmósfera y respuestas limitadas la convierte en una de las entradas más aterradoras del terror moderno. La sencillez del escenario y la narrativa permite que los personajes y los sustos ocupen el centro del escenario, creando una historia inquietante de obligación familiar, dolor y rabia inducida por el trauma. El director André Øvredal transforma esta historia íntima en algo notable en la forma en que condiciona paciente e insidiosamente al espectador para que, sin saberlo, desarrolle una respuesta de miedo desencadenante a un sonido que sería benigno en cualquier otra situación.
Esta publicación contiene spoilers por La autopsia de Jane Doe .
La puesta en marcha
Cuando se encuentra el cadáver de una Jane Doe no identificada en la escena de un homicidio múltiple, las autoridades locales llevan su cuerpo extrañamente conservado a la morgue de un pequeño pueblo para determinar la causa de la muerte. Para el equipo forense de padre e hijo, Tommy (Brian Cox) y Austin (Emile Hirsch), su típica noche tranquila en el trabajo se vuelve peligrosa cuanto más intentan reconstruir cómo murió Jane Doe, a pesar de que no hay signos físicos de trauma. Cuanto más descubren sus secretos, más terroríficos ocurren en su depósito de cadáveres. Pronto queda claro que quizás sea mejor dejar enterrados algunos secretos.
La historia hasta ahora
La novia de Austin, Emma (Ophelia Lovibond), llega a la morgue para recogerlo para su cita nocturna planificada. Austin y Tommy le dan a Emma un breve recorrido por su lugar de trabajo en el sótano de la casa familiar antes de ser interrumpidos por la llegada del Sheriff (Michael McElhatton) con Jane Doe (Olwen Kelly) a cuestas. Las demandas de respuestas por la mañana desencadenan la culpa de Austin, y pospone su cita con Emma para ayudar a su padre con la autopsia de Jane Doe, aunque promete reunirse con ella más tarde esa noche.
Casi de inmediato, esta autopsia deja perplejos a los médicos forenses experimentados. Jane Doe no muestra signos externos de trauma, pero el corte en su cuerpo revela daños severos, cicatrices y mutilaciones debajo de la superficie. Cuanto más extraños síntomas y pistas descubren, más aterrorizados están por la actividad paranormal mientras una furiosa tormenta llega fuera de los muros de la morgue. La radio desarrolla una mente propia, el gato de Tommy es descubierto mortalmente herido en los conductos de ventilación, las luces se apagan y los cadáveres almacenados adquieren mente propia. Al darse cuenta de que Jane Doe de alguna manera está causando todo lo que han estado experimentando, padre e hijo deciden incinerar a Jane Doe en la sala de examen para liberarse de su agarre. El fuego amenaza con engullir el lugar, por lo que Tommy lo apaga solo para darse cuenta de que Jane Doe permanece intacta. Deciden dejarlo todo y huir.
La escena
En la oscuridad, Tommy y Austin corren hacia el ascensor al final de un largo pasillo para escapar. Esperando frenéticamente a que descienda del nivel principal, suena una campana en la oscuridad. Está unido a un cadáver, avanzando lentamente hacia ellos desde el otro extremo del pasillo. Están atrapados y en pánico, esperando que el ascensor responda y llegue antes de que el cadáver ambulante pueda llegar a ellos primero. Cuanto más se acerca, más vislumbran su rostro desfigurado. El timbre que suena atado a su pie indica su proximidad invasiva. El ascensor finalmente llega, Tommy y Austin saltan, pero la puerta no se cierra. Mientras Austin lucha por hacer que el ascensor se mueva, Tommy levanta el hacha de emergencia justo cuando el cadáver finalmente aparece para revelar su rostro espantoso. La música discordante pica en crescendos con Tommy soltando su golpe. Este enorme susto alivia la presión de su tensión acumulada con una desgarradora revelación de que el torpe cadáver era un truco de la mente. La víctima real del hacha de Tommy fue la pobre Emma, que había regresado para la cita prometida de Austin.
Toda esta escena, desde la partitura inquietante hasta el escenario claustrofóbico y la dirección de André Øvredal, culmina en una secuencia de miedo perfecta como un libro de texto. Esta escena se basa en la atmósfera y el tiempo para producir un escalofrío potente después de extender el suspenso a niveles casi insoportables. Desinfla la tensión de este momento con la desgarradora revelación de la muerte de Emma. Sin embargo, lo que realmente hace que este susto sea tan convincente es la forma en que Øvredal condicionó a la audiencia a desarrollar una respuesta de miedo a través del sonido de una campana.
Aproximadamente a los trece minutos de la película, Øvredal crea una mitología alrededor de la campana que trabaja para plantar las semillas del miedo. Mientras Tommy y Austin hacen un recorrido por Emma, sacan un cadáver masculino de un casillero. Una tela le cubre la cara, hundida y ensangrentada cerca del centro gracias al cráter dejado por un disparo en la cabeza. La campana, como Tommy le explica a Emma, simboliza un viejo cuento en el que los forenses ataron campanas a los cuerpos traídos para indicar quiénes podrían estar vivos. Esta historia espeluznante termina con un susto falso, en el que Tommy empuja la campana para asustar a Emma y hacerle creer que el cadáver movió su pie.
Mucho más tarde, cuando los hombres se han retirado a la oficina de la morgue asustados, escuchan el timbre sonar fuera de la puerta. Austin se tira al suelo para mirar debajo, y un pie adornado con una campana entra en su línea de ojos. Es el primer susto de muchos en la secuencia, pero más que eso, es la segunda vez que la campana desencadena un momento de miedo significativo. Primero, Øvredal le dijo a la audiencia que deberían tenerle miedo a la campana con esa escena expositiva temprana, luego les mostró por qué deberían tenerle miedo a la campana una vez que el nivel de amenaza aumentó.
Una vez que ocurre esta aterradora escena frente al ascensor, sin saberlo, hemos aprendido a retroceder ante el sonido de la campana del cadáver. Un anillo silencioso en la oscuridad desencadena una aceleración del pulso porque los dos usos anteriores de este sonido señalaron una inminente sacudida de miedo. La moderación de Øvredal en la elaboración de sustos y el uso de la campana mejora la efectividad, pero lo que hizo que esta escena en particular fuera tan desconcertante es la forma en que el director entrena astutamente a la audiencia para responder reflexivamente a la campana a través de acciones repetitivas. El tiempo es crucial cuando se trata de asustar a los espectadores, pero Øvredal demuestra ser francamente diabólico al planificar el condicionamiento pavloviano para maximizar el terror.
