La escena más importante de Doctor Sueño no está en los tráileres. No lo verá en el marketing. Y un actor reconocible, que aparece exclusivamente en esta escena, ha quedado fuera de casi todas las listas de elenco. Todo es por diseño, por supuesto. Porque la escena más importante de Doctor Sueño es un gran cambio del escritor / director Mike Flanagan , uno que sabía que resultaría polémico entre los fanáticos del terror. De alguna manera funciona. Demonios, es incluso la escena la que convenció al autor Stephen King de darle su bendición a la película.
Pude hablar con Flanagan y su productor de toda la vida. Trevor Macy sobre la escena, sus conversaciones con King, el casting de ese actor y más. Existen principales spoilers por Doctor Sueño a partir de ahora.
Ganar al Rey
Como es de esperar, hubo un obstáculo importante en los primeros días de Doctor Sueño : ganarse al autor Stephen King. Después de todo, King nunca ha sido tímido en su desdén por la adaptación cinematográfica de 1980 de Stanley Kubrick, por lo que cualquier plan para hacer ese canon cinematográfico requeriría caminar sobre un hielo delgado.
Sin embargo, Mike Flanagan tuvo una escena, no presente en ninguno El resplandor o la novela de Doctor Sueño , en su bolsillo trasero: un encuentro entre Dan Torrance y el fantasma de su padre, Jack Torrance (interpretado por Jack Nicholson en la producción de Kubrick). A pesar de ser puramente obra del propio Flanagan, esta es la escena que convenció a King de permitir Doctor Sueño para regresar al hotel Overlook de Kubrick. Como nos dijo Flanagan:
Esta fue la escena que convenció a Stephen King de que nos dejara volver a The Overlook. Ese fue todo mi discurso. Dije: 'Quiero volver a The Overlook'. Dijo: 'No, no quiero volver a The Overlook. Hice eso muy intencionalmente '. Y dije: 'Pero imagina, si quieres, que Dan Torrance, caminando solo por The Overlook, llega al bar donde espera una bebida y el camarero está allí, y el camarero es su padre y hablan'. Y eso fue lo que le hizo decir: 'Está bien, yo haría me gusta ver eso '.
Si bien la escena fue suficiente para ganar la bendición de King, todos los involucrados sabían que sería un acto de alta tensión que requeriría una escritura, un casting y una filmación cuidadosos para llevarlo a cabo. Como explicó el productor Trevor Macy, es el tipo de cosas que puede que no funcionen en el papel; tienes que verlas en acción para comprender y apreciar completamente:
Esa fue la escena más discutida de la película desde que fue concebida hasta hoy. Hemos estado callados al respecto con todo el mundo por una razón obvia, la misma razón por la que nos alegramos de que se presentara al mundo, pero no queremos discutirlo filosóficamente. Necesitas verlo.
Recreando un icono de terror
Con la escena escrita, la siguiente parada fue importante. ¿A quién eliges para llenar las botas de un ícono del terror como Jack Torrance? Flanagan supo desde el principio que la escena resultaría controvertida entre los fanáticos y los críticos, principalmente porque la sombra de Jack Nicholson se cierne tan grande. Flanagan se dio cuenta de que el truco consistía en capturar el espíritu del personaje sin pedirle a un actor que hiciera una posible impresión de Nicholson:
Esa fue la razón por la que quería hacer la película. Supe de inmediato que iba a ser la escena más controvertida de la película debido a Jack Nicholson. No hubo ningún interés en mi parte de hacer un Jack digital. Pensé que la tecnología te arrancaría, y esto se trata de Dan, no de Jack. Entonces se trataba de, ¿cómo presentar mejor a Jack Torrance? Así que estamos usando el lenguaje visual de Kubrick en todo lo demás, así que debe ser alguien a quien reconozcamos como Torrance de Kubrick. Pero eso no significa necesariamente Jack Nicholson. De la misma manera nos acercamos a Wendy y Dick Hallorann y al joven Danny. La misión era intentar elegir actores que nos recuerden a esos artistas, pero que no están haciendo una parodia, que no están haciendo una imitación.
Si bien la producción finalmente decidió reformular el papel con un actor, Macy reconoce que los trucos digitales y la recreación fueron algo que se cernió sobre las primeras conversaciones, incluso si decidieron no seguir ese camino:
Obviamente, Jack Torrance de Nicholson es icónico. No hay dos formas de hacerlo. Pero hay una mitología del hotel que sirve a la historia, que es que vives como un habitante de The Overlook como lo eras el día en que muriste. Así que no había una versión en el mundo en la que pudiéramos elegir a alguien que no tuviera 40 años. Hubo muchas conversaciones, todas exploratorias, nada pasó por el camino de 'Jack va a perder la edad' ni nada por el estilo. Y él está firmemente retirado, así que esa no fue una conversación que fue a ninguna parte, pero sí hablamos de eso. Al final del día, estamos eligiendo a Jack Torrance, no a Jack Nicholson. Al igual que Wendy Torrance y Dick Hallorann, necesitábamos contratar a alguien que fuera lo suficientemente familiar para los espectadores de Kubrick, pero que no hiciera una imitación.
En última instancia, Flanagan eligió a Henry Thomas, el actor de personajes que ha trabajado con el director en múltiples ocasiones (incluido su impresionante trabajo en Netflix La maldición de Hill House ), para asumir el papel. Pero Flanagan también se aseguró de que Thomas supiera en qué se estaba metiendo:
Henry es uno de mis mejores amigos, uno de mis actores favoritos para trabajar, y lo llamé y le dije: 'Tengo dos papeles en los que creo que serías perfecto en esto. Uno es Billy, la parte de mejor amigo. Podrías jugarlo mientras duermes. Lo has hecho un millón de veces. Tú conoces esa parte. El otro, sin embargo, solo te necesito por un día, pero mierda, estarás bajo el microscopio '. Dejé que lo pensara, y regresó y dijo: 'Mira, si estás entrando en la sombra de Kubrick con todas las trampas de eso, iré contigo y entraré en Jack's y nos hundiremos'. o nadar juntos '.
Cumplir con las reglas de Kubrick
Si bien esta nueva escena de Jack Torrance ganó a Stephen King, se decidió que la inclusión del personaje tendría que ceñirse a las reglas establecidas por Stanley Kubrick en la película de 1980. Como explica Macy, la clave fue hacerse eco del fantasma de Delbert Grady de la primera película, un espectro cuya identidad había sido reescrita por el poder del Overlook Hotel:
Realmente, el tipo que hizo el plano de eso fue Kubrick, con Delbert Grady. La idea de que, siempre lo llamamos The Bartender, es una pequeña parte de Lloyd, una pequeña parte de Jack, es un guiño a cómo Kubrick manejó a Delbert Grady, quien puede o no haber sido el cuidador. Sentimos que ese tipo de ambigüedad era fundamental para la mitología y así fue como Henry se acercó al personaje.
Estas reglas resultaron ser una bendición tanto para Flanagan como para Thomas. Le permitió a Thomas interpretar a Jack Torrance como Jack Torrance, sin permitir ni un momento de la icónica manía de Nicholson. Después de todo, como señaló Flanagan, intentar imitar eso podría haber descarrilado toda la actuación:
Entonces, lo que hicimos con él fue que decidimos que Kubrick nos había mostrado cómo manejar a Jack con Delbert Grady. Había dejado en claro que cuando el hotel te digiere y eres parte del hotel, Delbert siempre negó quién era. Solo era un camarero. Incluso cuando Jack Torrance lo llamó y dijo: 'Eres Delbert Grady, mataste a tu familia', dijo, 'Me has confundido con otra persona. Yo solo soy la ayuda '. Esa fue la clave de Jack. Siempre que no hayamos intentado nunca hacer '¡Aquí está Johnny!' y nunca intentamos hacer de Nicholson en su máximo Nicholson, porque nadie es capaz de hacer eso - si él era Lloyd, entonces que fue la escena.
En última instancia, Flanagan está agradecido de que Henry Thomas no tuviera la tarea de tener una impresión completa de Jack Nicholson y el cineasta siente que la escena es aún más fuerte por eso:
Toda la misión de Henry era: 'No interpreto a Jack. Interpreto a Lloyd y de vez en cuando, aquí y allá, durante una oración o dos, para echar un vistazo, por un momento, Jack sale un poquito ”. Fue la forma más respetuosa que pudimos pensar de hacerlo. De esa manera, nos mantuvo fuera de alguna creación digital loca. Nos impidió intentar superar a Nicholson Nicholson, que es una tontería. Nos impidió hacer algún tipo de imitación pálida o parodia, y nos permitió hacer a Jack Torrance de una manera que era consistente con la mitología que creó Kubrick, consistente con la iconografía y la apariencia que creó Kubrick, pero que seguía siendo el personaje de Henry. .
Haciendo lo correcto por Dan Torrance
Flanagan sabe que la gente estará dividida por la escena y la elección de elegir un nuevo actor como Jack Torrance. En la conversación, el propio Flanagan deja en claro que toda la escena fue difícil de concebir y crear porque se trataba de material potencialmente explosivo. Sin embargo, la escena también es el quid del arco emocional de Dan Torrance y Flanagan cree que es la mejor escena de la película:
Sé que la gente va a tener fuertes sentimientos al respecto. Yo también. Caminé por todos los caminos posibles y este fue el único que me pareció apropiado. Amo la escena. Es mi escena favorita de la película. Los tres, Henry, Ewan y yo, supimos cuando nos sentamos para hacerlo, fue como, 'Sabes, no vamos a complacer a la gente con esto. A la gente le va a encantar u odiará. Hagamos nuestro mejor esfuerzo para hacer una escena sobre la conversación entre Dan y su padre y, en cierto sentido, Dan y su propia adicción, cuál sería esa conversación. Si lo hacemos bien con Dan, lo haremos bien con todo lo demás '. Así que espero que lo hiciéramos. Ya veremos.
Doctor Sueño está en cines ahora.
