'No puedes confiar en mí en absoluto'
Ahora es el momento de una advertencia: aquí hay spoilers . No contento con depender simplemente uno twist, paquetes de Shyamalan dos dentro La aldea . El primero se presenta bastante antes, tal vez también temprano. Justo antes de que Ivy se dirija a su misión a las ciudades, Edward le dice la verdad: allí están no hay monstruos en el bosque. 'Aquellos de los que no hablamos' es un mito que los líderes de la aldea inventaron para mantener a los aldeanos con miedo de irse alguna vez. Edward dice que en un momento, hace mucho tiempo, hubo rumores de monstruos en el bosque, y los ancianos usaron estos rumores para su ventaja, construyendo elaborados disfraces de monstruos para realzar la ilusión.
El problema de revelar este giro temprano es que más tarde, mientras Ivy deambula por el bosque, un monstruo lo hace aparecer. A la película le gustaría que pensáramos que tal vez se trata de un monstruo real, del tipo que inspiró a los ancianos de la aldea a crear su propia marca ficticia. Sin embargo, al revelar el giro prematuramente, Shyamalan agota parte de su fuerza de la película. Antes de que podamos acostumbrarnos al monstruo 'real', se revela que la criatura es en realidad Noah disfrazado, aunque Ivy, al ser ciega, nunca se da cuenta de esto. Al intentar atacar a Ivy, Noah cae en un pozo y muere. Ivy, por su parte, cree que acaba de vencer a un monstruo.
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Sin embargo, Shyamalan todavía tiene un as más bajo la manga. Cuando Ivy finalmente escala el muro que separa los bosques de los pueblos prohibidos, hay un momento discordante en el que un camión muy moderno pasa por una carretera pavimentada y moderna. Sin embargo, no hemos avanzado en el tiempo. En cambio, se revela que la película es no en realidad ambientada en el siglo XIX, pero de hecho en la actualidad. Edward y los ancianos de la aldea establecieron la aldea como una especie de experimento social: todos habían perdido a sus seres queridos a causa de la violencia y decidieron regresar al pasado y vivir aislados del mundo real.
Una vez más, Shyamalan usa la ceguera de Ivy para mantener esta revelación en secreto para el personaje. Nunca se entera de que toda su comunidad es una mentira, y Shyamalan mantiene la película bajo un manto de inquietante desolación explotando esto al máximo. Ivy regresa a casa con la medicina y, si bien es un momento emotivo y poderoso, el momento se ve socavado por el hecho de que la aldea continuará perpetuando una mentira. Cuando Edward y los ancianos se enteran de la muerte de Noah, se enfrentan a una elección: revelar a los aldeanos más jóvenes que no conocen la verdad de que todo lo que creen es una falsedad, o mantener viva la mentira. Deciden por unanimidad seguir con la mentira, explotando la muerte de Noah como un sacrificio y alegando que fueron Aquellos de los que no hablamos quienes mataron al joven con problemas.
Algunos pueden haber ridiculizado los múltiples giros de Shyamalan como predecibles o incluso tontos. En su revisión de una estrella , Roger Ebert calificó la película como un 'error de cálculo colosal, una película basada en una premisa que no puede respaldarla, una premisa tan transparente que sería ridícula si la película no fuera tan solemne'. Sin embargo, quizás haya más que eso. Quizás el público no estaba listo para que Shyamalan les robara la magia que esperaban.
Hasta La aldea , los giros en las películas de Shyamalan estaban al servicio de elementos sobrenaturales. Confirmaron que había algún tipo de fuerza de otro mundo trabajando dentro del universo, algo más allá de nuestra comprensión. La aldea Es lo contrario de esto, una película que dice descaradamente que lo sobrenatural es, de hecho, una farsa, que todo lo que pensamos que podíamos creer era una mentira.
'¿Quieres saber la razón más importante por la que esta película confundió al público?' Shyamalan dijo más tarde. “Porque mis otras películas le dieron a la gente una razón para creer en lo sobrenatural. En este, lo sobrenatural no es real. Ahora la gente no sabe lo que obtendrá cuando venga a ver mis películas. De esa manera expande su audiencia, no la contrae. Estoy diciendo: 'No puedes confiar en mí en absoluto, no lo sabes dónde Me voy '. La gente viene a mí para creer en las cosas, y esta vez les dije:' La magia no es real '.
El mundo se mueve por amor
La aldea fue la primera película de Shyamalan posterior al 11 de septiembre y, como tal, puede verse como una fábula para un mundo posterior al 11 de septiembre. impregnado de miedo y confusión. La mayoría de los personajes de la película viven en un estado de miedo perpetuo, un miedo que han llegado a aceptar pero que siempre está al acecho. En una de las primeras escenas, Shyamalan retrata a dos personajes femeninos sin nombre que barren juguetonamente el polvo de su porche. Las chicas dan vueltas con sus escobas, riendo y bromeando entre ellas durante sus aburridas tareas. Pero entonces uno de ellos se detiene aterrorizado. Ha visto un parche de flores rojas que crecen en la tierra marrón, y se piensa que el rojo es un 'color prohibido' que atrae a aquellos de los que no hablamos. Uno no puede evitar pensar en los 'niveles de amenaza' codificados por colores que la administración Bush estableció después del 11 de septiembre; después de todo, el rojo era el más alto, lo que indica un riesgo severo.
Hay una tristeza en esta comprensión y en la coda de la película que sugiere que los aldeanos continuarán viviendo una mentira a sabiendas y mantendrán ese miedo. Y quizás la comprensión más desoladora es que ahora, 13 años después del estreno de la película, este mensaje sigue siendo relevante, ya que nuestros líderes estadounidenses actuales explotan el “miedo al otro” para sus propios y odiosos logros. Por su parte, Shyamalan se esfuerza por demostrar que las personas que perpetúan la mentira de la aldea no actúan por odio, sino por dolor.
'Nadie me dijo que el dolor se parecía tanto al miedo', escribió C.S. Lewis en Un dolor observado , un libro que fue una reflexión sobre la muerte de su esposa. “No tengo miedo, pero la sensación es como tener miedo. El mismo aleteo en el estómago, la misma inquietud, los bostezos. Sigo tragando. En otras ocasiones, se siente como si estuviera ligeramente borracho o con una conmoción cerebral. Hay una especie de manta invisible entre el mundo y yo '. Los fundadores de la aldea han perdido a miembros de su familia a causa de la violencia, y es un acto violento, el apuñalamiento de Lucius, lo que inspira a Edward a deshacerse de la tradición y revelar parte de la mentira a Ivy.
Hay una desilusión en La aldea , y de hecho a casi todos los post- Pueblo trabaja. Sus primeras películas tenían un aire de esperanza: la capacidad de El sexto sentido Es Cole para curar los espíritus perturbados Irrompible David Dunne se entera de que es un superhéroe que puede salvar al desafortunado ex reverendo Graham Hess y encontrar su fe frente a los terribles acontecimientos en Señales . De La aldea En adelante, esa esperanza se ha ido, reemplazada por una amargura que da paso a una auténtica maldad, incluso su involuntariamente hilarante El evento es casi implacablemente desagradable y cruel. Es casi como si hubiera un cambio radical en la producción creativa del cineasta, tal vez sus rendimientos de taquilla decrecientes y los eventos del mundo lo amargaron.
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Pero hay esperanza dentro La aldea . 'Podemos avanzar hacia la esperanza', dice un personaje cuando se entera de la búsqueda de Ivy. “No podemos huir de la angustia… La angustia es parte de la vida, lo sabemos ahora. Ivy corre hacia la esperanza, déjala correr '. A esto le sigue el diálogo más poderoso de la película: cuando un personaje le pregunta a Edward cómo podría enviar a su hija ciega en una búsqueda potencialmente peligrosa, él responde con calma: “Ella es más capaz que la mayoría en esta aldea. Y ella es guiada por el amor. El mundo se mueve por amor. Se arrodilla ante ella con asombro .”
Qué hermoso sentimiento es ese, incluso si ya no estoy seguro de si es cierto. Quizás no sea quizás sea mentira. Y quizás sea más reconfortante aceptar esa mentira. La aldea es la película más desafiante de Shyamalan: una película de un hombre que generalmente abraza la magia y lo sobrenatural y le dice a la audiencia que están solos. Es fácil ver por qué esto apagó algunos, pero ahora es el momento de darle otra oportunidad. Es una película hermosa y melancólica que se atreve a terminar con una nota que es a la vez negativa y esperanzadora, un final que no es fácil de ignorar o dejar de lado. Este es un terreno particularmente inseguro para que un cineasta como Shyamalan lo pise, pero lo hizo con orgullo. La aldea merece una reevaluación.
