La producción televisada de Fox de Renta Vivir , además de los contratiempos de producción que llevaron a que se pregrabara principalmente en lugar de 'en vivo', resucitó tanto los problemas como el afecto que tenía con el musical original. La letra todavía resuena en mí, incluso si ahora me rasco la cabeza ante la historia, los personajes y el manejo del contexto histórico.
En 2007, era estudiante de secundaria en Texas y exploraba el concepto de sexualidad. Como estudiante de secundaria con un padre conservador, entendí la sexualidad y el amor como el binario tradicional, hombre y mujer, marido y mujer, novia y novio, novio y novia. Mi conocimiento de lo queer se estaba desarrollando. Mi padre me dijo que el matrimonio tenía que ser entre un hombre y una mujer y que los hombres tomados de la mano o una mujer casándose con una mujer no es natural. Luego Renta me mostró un dueto de amor entre dos hombres.
Empecé a interesarme por las artes teatrales cuando era niño. Vagué por YouTube en busca de musicales de Broadway y luego me encontré Renta. Me hipnotizó el metraje de Anthony Rapp bailando sobre la mesa, cantando 'La Vie Boheme'. Me quedé mirando como Angel giraba y giraba en 'Today 4 U'. Nunca antes había visto a personas queer ser personas queer. Nunca había visto a una novia y una novia discutir, bueno, discutir a dúo antes.
Una adaptación moderna de la ópera de Giacomo Puccini La Boheme por la tarde Jonathan Larson Lanzado en 1996, el musical sigue a los veinteañeros jóvenes neoyorquinos alrededor de 1990. Se centra en dos hombres, el aspirante a documentalista Mark y un guitarrista infectado por el VIH Roger. A medida que viven sus vidas, ocurre el drama. Roger se enamora de Mimi, una bailarina adicta al VIH. Tom Collins también se enamora de Angel y ambos están lidiando con el SIDA. El amor y la angustia ocurren.
Al principio, me familiaricé con Renta a través de la banda sonora y luego la adaptación cinematográfica de Chris Columbus de 2005, que sabía que no era una adaptación de alta calidad. En lo que respecta a la asequibilidad del teatro, tuve dificultades para acceder a una producción teatral completa de Renta hasta que llegó una gira a Houston con los protagonistas originales Anthony Rapp y Adam Pascal . Todavía es lo que más lamento no haber conocido a Rapp y Pascal en la puerta del escenario.
No tenía un conocimiento completo de la epidemia del SIDA que afectó a sus personajes. Pero me sentí reconfortado por el mensaje del icónico 'Seasons of Love'. Como chica impresionable, me atrajo la actitud rebelde de “La Vie Boheme”, de que puedes ir “a la mierda” al sistema. 'Will I', que fue filmado con un increíble alcance de barrido en Alquilar en vivo , siempre me conmueve en la representación colectiva del sufrimiento.
Pero el atractivo personal inicial fue la población de personajes queer. observé Renta antes de darme cuenta de que era una mujer bisexual en la universidad. Escuchar 'Te cubriré' marcó la primera vez que envié a una pareja queer con fuerza. CollinsXAngel la primera vez que envié una pareja queer (OTP, cualquiera). Además, encontré que la relación de Maureen y Joanne era demasiado complicada para funcionar, pero ver una relación como esa se rompió en mi cabeza. Incluso el egoísmo de los personajes me fascinaba. No eran santos, eran toscos en los bordes.
Incluso cuando estaba amando Renta , algo dentro de mí sabía que no era tan bueno como yo pensaba. Incluso cuando era un gran admirador, pasé por alto voluntariamente sus defectos. ¿Ese divertido número de 'Today 4 U' que encontré tan pegadizo y enérgico? Bueno, ignoré que Angel estaba cantando alegremente sobre matar al perro de alguien. Esto fue antes de que comprendiera los pobres tropos en juego. Angel también se siente ofendido por la angustia de una narrativa heterocéntrica. El comportamiento de Maureen es tóxico y el estereotipo de un bisexual sobreexualizado: Joanne, te mereces algo mejor. Además, el egoísmo y las actitudes autoritarias de cada personaje no se confrontan lo suficiente. Maureen es una manifestante, pero parece preocuparse más por la atención que por llamar la atención sobre la difícil situación de las personas sin hogar. Lo que inicialmente pensé que eran las necesidades de los personajes resultaron ser derechos, como Roger y Mark que solo esperaban que su nivel de vida estuviera exento del alquiler. (¿Y por qué 'One Song Glory', la canción sobre Roger que quiere escribir su obra maestra, es mejor que la supuesta obra maestra de Roger 'Your Eyes'?)
Ahora que tengo veintitantos como muchos de los personajes, la edad de Renta mostró cuando vi en vivo. Ahora que soy un profesional independiente después de la universidad, me enfurece que Mark renuncie a su nuevo trabajo por capricho porque se está 'vendiendo'. Además, su actitud desdeñosa hacia sus padres amorosos que lo controlan me irrita. Tiempo Vivir yesos Jordan Fisher , un hombre negro, como Mark, el papel de Mark es tradicionalmente un hombre blanco y la mayor parte de la historia gira en torno a él, ya que es el testigo y narrador de la desesperación de todos. La historia y la producción en general no pueden dejar de estar ancladas en la centralidad hetereo-blanca en un hombre que nunca experimentó las víctimas del SIDA / VIH. Por lo tanto, ¿por qué es difícil para mí sentir el peso emocional de Mark de 'Quizás es porque soy yo quien sobrevive'? No eres tú quien está muriendo, Mark.
El video de la crítica de medios Lindsay Ellis ' ALQUILER: Luzca bonita y haga lo menos posible 'Diseccionado Renta Minimización del contexto histórico, haciendo alarde de un mensaje ensartado de anarquía de “joder el sistema” en una época en la que el gobierno se negaba activamente a ayudar a los infectados con el VIH y el SIDA. Tiempo Vivir agrega en una cita para contextualizar la medicación AZT para los televidentes, Vivir no se molesta en mencionar la injusticia del gobierno. ¿Eh, juega a lo seguro? E incluso antes de ver el video de Ellis, me pregunté, ¿cómo están esos bohemios para pagar la medicación?
Crecí para lidiar con los pecados profundos de Renta . Renta es algo de lo que me gusta burlarme ahora. Lamento la prematura pérdida de Jonathan Larson y que nunca tuvo la oportunidad de desarrollar su historia.
¿Todavía disfruto de la música y la letra de Renta ? Sí, pero con condiciones. ¿Letras como “no day but today” me inyectan positividad? Lo hace. Siempre agradeceré la existencia de Renta como mi puerta de entrada al teatro musical, una comunidad queer humanizada y dándome cuenta de mi propia rareza. En el mejor de los casos, su existencia ha resultado en positividad para sus fanáticos.
Pero su saneamiento de su tema y sus elementos menos sabrosos se quedarán conmigo. Hoy en día, si quiero disfrutar de otra representación queer en el teatro, busco otras fuentes, incluidas, entre otras, Hogar divertido o Patas arriba . O Tony Kushner Ángeles en América , una lente mucho más nítida sobre las personas queer que viven y aman con el SIDA.
