“Tuve el sueño de hacer una película que fuera verdad. Verdadero, correcto y dramático '.
Esta línea de diálogo es cortesía del productor porno Jack Horner (Burt Reynolds) al principio de la extensa épica de 1997. Boogie Nights , del entonces guionista / director advenedizo Paul Thomas Anderson . En el período intermedio, Anderson ha estado a la altura de ese diálogo, madurando hasta convertirse en el mejor cineasta de su generación, el autor puntiagudo y único detrás de Amor borracho , Vicio inherente y la mejor película del nuevo siglo, Habrá sangre .
Boogie Nights , que cumple 20 años hoy, no es la primera película de Anderson; sería Ocho duro de 1996, pero es un ejemplo del concepto principal al que ha vuelto en sus otras películas. Su filmografía se ha centrado en todo, desde la pornografía hasta la industria petrolera y la Cienciología, pero el tema central de su trabajo, como lo destaca Boogie Nights , es la necesidad de la familia.
Valle de San Fernando, 1977
Las familias biológicas reales que vemos en Boogie Nights son espinosos e inspiran desamor. Está la madre y el padre del personaje principal Eddie Adams (Mark Wahlberg), el niño que eventualmente se convertirá en la estrella porno Dirk Diggler. La madre de Eddie (Joanna Gleason) es sensata hasta el punto de ser rencorosa y cruel, ejerciendo tanto poder como sea posible en su anodino rancho suburbano de California. Ella se burla de su inteligencia, su inmadurez y su naturaleza indolente. Eddie, sin embargo, está convencido de que tiene 'algo especial' que ofrecer al mundo, pero no parece tener un futuro más allá de que le paguen unos dólares por mostrar su pene prodigiosamente grande en los callejones de la discoteca llamativa donde obras.
Su madre, a su manera triste, está tan perdida como todos los demás en la película: le molesta el estilo de vida doméstico en el que opera, casi tanto como le molesta el padre de Eddie, que apenas habla con ella o su hijo. Cuando Eddie se va para siempre, después de una última pelea de gritos (en la que su padre se sienta, emocionalmente paralizado, en su dormitorio), es lamentable y razonable por ambos lados. Si no fuera por una oferta para unirse a Jack en su rancho para un futuro trabajo pornográfico, Eddie estaría tan desesperado como su madre lo considera. Eddie está mejor lejos de su madre y ella de él, por mucho que haya intentado guiarlo por un camino más respetable.
La otra visión de una familia biológica fracturada es aún más devastadora, en medio de toda la locura que ocurre en medio de una historia sobre pornografía. Si Jack funciona como el padre sustituto de quienes trabajan para él, la madre sustituta es Amber Waves (Julianne Moore), presentada por Jack como 'una madre real y maravillosa para todos aquellos que necesitan amor'. Pero Amber también necesita amor y lucha por reconectarse con su hijo pequeño, Andy, para conseguirlo. Cuando comienza la película, en 1977, Amber ya había perdido el contacto con Andy por razones difíciles de discutir: su trabajo en películas pornográficas y su uso desenfrenado de drogas. Más tarde, después de que hayan pasado seis años, Amber intenta recuperar los derechos de visita, pero no puede argumentar contra las afirmaciones de su exmarido de que su hijo nunca debería tener que visitar 'una casa de drogas, prostitución y pornografía'.
Poco se muestra de la audiencia en la corte, porque todo lo que necesitamos saber es lo que vemos cuando Amber, después, está atormentada por la emoción, sollozando fuera del palacio de justicia. En ambos casos, es extremadamente fácil ver la perspectiva de las dos personas que se oponen a Eddie y Amber. Y en ambos casos, los actores porno terminan siendo las figuras mucho más identificables, debido a lo empático que es Anderson con sus personajes. Ni Amber ni Eddie son tratados con desprecio por el guión. El trabajo que hacen puede parecer (y puede ser) menos que 'digno', sea lo que sea que eso signifique, pero él les permite una humanidad apasionada que otros directores y escritores no tendrían.
Los 80
Donde las familias reales los decepcionaron, los personajes de Boogie Nights mirarse el uno al otro. Con Jack y Amber como unidades parentales, tienen un puñado de posibles hijos: Eddie / Dirk, Reed Rothchild (John C. Reilly), Buck Swope (Don Cheadle) y Rollergirl (Heather Graham). Varios elementos conspiran para separar al grupo en la segunda mitad de la película. Anderson es capaz de dividir esencialmente el ascenso y la caída de los personajes por década. La primera hora más o menos, hasta el final de una fiesta para celebrar la llegada de una nueva década, tiene lugar a fines de la década de 1970, donde el resto tiene lugar en los primeros años de la década de 1980. Esa fiesta llega abruptamente a un final horrible cuando el director asistente Little Bill (William H. Macy) mata a su esposa infiel, a su amante y luego a él mismo en medio de la juerga, rompiendo a su propia familia antes de que el efecto dominó golpee a sus colegas. .
La década de 1980 es un período bajo para todos, comenzando cuando Jack tiene que aceptar con tristeza que el futuro de la pornografía es el video en lugar del cine. Luego, Dirk se pone demasiado drogado (en sentido figurado y literal) e intenta continuar su carrera de actuación y música con Reed y un par de parásitos, el desesperadamente enamorado Scotty (Philip Seymour Hoffman) y el arrogante compañero actor porno Todd ( Thomas Jane). Buck, tratando de salir del negocio de la pornografía, quiere abrir una tienda de equipos de música mientras se niega a cambiar su identidad como un hombre negro que adora la escena country-occidental y sigue fracasando porque las instituciones financieras solo ven su pasado de películas para adultos. Rollergirl y Amber, incapaces de arreglar sus problemáticas vidas específicas, intentan buscar consuelo entre ellas. (Uno de los momentos más tristes de la película se produce cuando una Rollergirl coqueada pide llamar a una Amber igualmente alta 'Mamá', a lo que la mujer mayor asiente feliz).
Dos secciones específicas detallan los momentos más oscuros que tienen estos personajes antes de regresar a su familia improvisada. Primero, hay una serie de escenas que tienen lugar el domingo 11 de diciembre de 1983 (como señala específicamente la PTA en un subtítulo). Dirk, que está en un estacionamiento, es abordado por un joven que lo atrae para que le haga favores sexuales antes de golpearlo. Mientras tanto, Jack y Rollergirl pasan en una limusina, intentando una innovación en el cine para adultos donde eligen a un hombre al azar para filmar sexo en tiempo real, la idea se va al sur cuando Rollergirl se da cuenta de que el hombre que habían elegido era un estudiante de secundaria. compañera de clase suya que está muy familiarizada con sus actividades extracurriculares. Finalmente, Buck y su novia (Melora Walters), después de otra solicitud de préstamo fallida, se detienen a comprar donas, durante las cuales Buck termina en medio de un robo que se vuelve mortal. De las tres historias, solo Buck's se acerca remotamente a un final feliz: aunque todos los demás en la tienda de donas terminan muertos, él vive y elige robar el efectivo del ladrón para ayudarlo a abrir su tienda.
Esta última, y más tarde, la escena se subtitula secamente “Long Way Down (One Last Thing)”. Es posiblemente Boogie Nights La secuencia más conocida, cuando Dirk, Reed y Todd van a la casa de un infame traficante de drogas (Alfred Molina) para estafarlo. La secuencia, inspirada en el caso de la pesadilla Wonderland que involucra a la estrella porno de la vida real John Holmes, es la quintaesencia de Anderson: desconcertante (el amigo del comerciante sigue encendiendo petardos dentro de la casa), inesperadamente divertida (Molina baila y gira salvajemente al ritmo de 'Sister Christian' de Night Ranger tocando en su estéreo), y desgarrador (cortesía de una toma remota de Dirk dándose cuenta de lo bajo que está encorvado).
La escena culmina con más violencia sangrienta, cuando Todd es asesinado a tiros por el personaje de Molina y Dirk y Reed apenas logran escapar con vida. Pone en marcha la decisión de Dirk de volver al redil de Jack, rogándole al empresario barbudo que lo acepte. La escena habla de uno de los mayores talentos de Paul Thomas Anderson como cineasta: es excepcionalmente hábil para confundir al público. Tan pronto como Dirk y compañía ingresan a la casa del comerciante, escuchamos el estallido de petardos, lo que sugiere que lo que siga será igualmente impredecible.
