(Este artículo es parte de nuestro Lo mejor de la década serie.)
¿Qué hace que una película sea subestimada? En un sentido literal, se subestima una buena película con abrumadoras críticas negativas. Pero hay más que eso. Puede haber películas que sean bastante bien recibidas y, sin embargo, se sientan ignoradas y desatendidas. Entonces, cuando llegó el momento de compilar una lista de las películas más subestimadas de la década, decidí no solo centrarme en los títulos que sentí que merecían mejores críticas, sino también en las películas que merecían más amor, más atención. Películas que fueron vistas por un público amplio y, sin embargo, se malinterpretaron. Al final de la década de 2010, es hora de darles su merecido a estas películas. Se presentan a continuación en orden alfabético.
Aniquilación
Antes Aniquilación Incluso en la pantalla, prevalecía la sensación de que la película estaba condenada al fracaso. Paramount temía que el público no 'entendiera' la película de ciencia ficción cerebral, tanto que la lanzaron directamente a Netflix en el extranjero. Obtuvo un estreno en cines en los EE. UU., Donde no logró generar mucho ruido. Pero aquellos que se molestaron en verlo fueron tratados con una saga densa, frecuentemente aterradora, con capas sobre capas. Guionista-director Alex Garland adapta vagamente a Jeff VanderMeer a una historia sobre el dolor, la pérdida y la depresión. Natalie Portman interpreta a una bióloga que se une a un equipo de mujeres - Jennifer Jason Leigh , Gina Rodriguez , Tessa Thompson , Tuva Novotny - en una misión en The Shimmer, una zona que ha sido mutada por fenómenos alienígenas. Allí, las mujeres se encuentran con animales monstruosos y lo inexplicable. Pero también se encuentran con ellos mismos, y no les gusta lo que ven. Para el momento Aniquilación llega a su fin, hemos cambiado junto con los personajes. Cuando alguien le pregunta al personaje de Portman si es quien cree que es justo antes de que aparezcan los créditos, la pregunta se queda ahí y nos quedamos embrujados.
Pico carmesí
Oh, Pico carmesí . Eres hermosa extravagancia gótica. Guillermo del Toro Este espectáculo de monstruos exuberante, estilístico, sexy y espeluznante tuvo la desgracia de ser comercializado como una película de terror. Para ser claros: hay horror en Pico carmesí y mucho. Pero como dice un personaje, no es una historia de fantasmas, es una historia con fantasmas en ella. Pero el público quería algo más genérico y se volvió hacia la belleza de esta película, o simplemente la ignoró. No importa - Pico carmesí resiste la prueba del tiempo, un triunfo del diseño de producción que presenta una historia cargada de emoción, escalofríos y mucha sangre. La aspirante a novelista Edith ( Mia Wasikowska ) se enamora del macabro aristócrata Thomas Sharpe ( Tom Hiddleston ), y pronto se casa con él. El matrimonio requiere que Edith acompañe a Thomas de regreso a la propiedad de su familia, una mansión enorme y en ruinas que tiene más de unos pocos fantasmas acechando. También al acecho: la severa y sobreprotectora hermana de Thomas, Lucille, jugada con entusiasmo por Jessica Chastain . Dibujar en Jane Eyre , De Hitchcock Rebecca , las películas de Mario Bava, y más, del Toro creó una pequeña pesadilla verdaderamente encantadora que merecía una recepción mucho más cálida.
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Una cura para el bienestar
Una película tan absolutamente gonzo como Una cura para el bienestar nunca iba a encontrar una audiencia amplia. Todavía, Gore Verbinski Vale la pena celebrar esta historia de terror médico macabra, demasiado larga y visualmente asombrosa. Verbinski ha podido aprovechar su Piratas del caribe éxito en hacer algunas rarezas reales, y Cura para el bienestar podría ser el más extraño del grupo: una película de gran presupuesto y 146 minutos llena de extracciones violentas de dientes, desnudez incómoda y montones, montones de anguilas. ¿Algo de esto tiene sentido? ¡No en realidad no! Pero no importa. Una cura para el bienestar es tan atrevido y audaz que merece un aplauso.
El caballero oscuro se levanta
Ahora mismo probablemente pienses que estoy lleno de mierda. 'Oye, genio', estás diciendo, ' El caballero oscuro se levanta fue un éxito de taquilla y recibió buenas críticas. ¡No está subestimado! ' Cierto. Pero recuerde: esta lista también trata de honrar películas incomprendidas. Tiempo El caballero oscuro se levanta Fue un éxito, a lo largo de los años, ha surgido un consenso general de que la película es, bueno, mala. Que despues El caballero oscuro , Christopher Nolan olió con esta tercera y última entrada en su trilogía. Pero eso no es cierto. El caballero oscuro se levanta es una película ambiciosa, quizás la película de superhéroes más ambiciosa jamás realizada. En lugar de intentar recrear lo que había hecho con El caballero oscuro , Nolan, en cambio, tomó una dirección diferente, creando una película grande y extensa que se desarrolla como una novela clásica que simplemente tiene a Batman en ella. La película también es inquietantemente profética. En ese momento, Nolan se basó en las protestas de Occupy Wall Street. Pero el surgimiento de Tom Hardy 'S Bane, un bicho raro ruidoso que promete justicia a la gente de Gotham a pesar de que es un monstruo completo, es como una imagen de espejo con estilo de cómic de nuestro panorama político actual. El caballero oscuro se levanta toma riesgos y se siente menos preocupado por los huevos de Pascua y el servicio de fans y más interesado en crear un final complejo y emocional que señale el final de una era. Dale más crédito.
Destructor
A la gente le encanta hablar de lo genial que es una actriz. Nicole Kidman lo es y, sin embargo, cuando ofrece una de las mejores actuaciones de su carrera, el público no la ve. Karyn Kusama Es brutal Destructor tiene a Kidman dando una interpretación cruda, sin filtrar y dolorosa como policía dañado en más de una forma. Kidman es una detective con un pasado oscuro, y ese pasado parece estar alcanzándola. Si eso no fuera lo suficientemente malo, también tiene que lidiar con su hija rebelde que no quiere tener nada que ver con ella. Kidman está al frente y en el centro de toda la película, casi irreconocible bajo el maquillaje. Kusama crea secuencias insoportablemente tensas que empujan al espectador al límite y nos dejan temblando. La ira y el dolor irradian de Kidman mientras la seguimos a través de su propio infierno personal. Todavía no puedo creer Destructor no encontró una audiencia.
El gris
Como Pico carmesí , El gris fue víctima del marketing. Para ser claros: a la película le fue bastante bien en taquilla y recibió críticas favorables. Pero una gran parte del público aficionado al cine entró en la película con una idea equivocada. El gris vino al comienzo de Liam Neeson Su nueva carrera como pateador de traseros y, como resultado, los avances vendieron la película como una gran película de acción. El material de marketing hizo que esto pareciera una película en la que Liam Neeson corre alrededor de los lobos golpeando como el mejor de los malos. Pero eso no es lo que El gris es. En cambio, es una mediación más sombría que sombría sobre la muerte. La película es una muerte de pared a pared, hasta el punto en que la muerte es casi como un personaje adicional. La historia involucra a un grupo de trabajadores petroleros que sobreviven a un accidente aéreo en Alaska, solo para luego enfrentarse a los elementos. Y algunos lobos hambrientos. Neeson interpreta a un hombre rudo que sabe mucho sobre cómo mantenerse con vida en la naturaleza, pero ni siquiera su experiencia puede evitar lo inevitable. Uno por uno, los hombres son separados y nos vemos obligados a soportarlo. Hay belleza en toda esta oscuridad, acompañada de una sensación de aceptación. No podemos engañar a la muerte, eventualmente viene por todo. Lo mejor que podemos hacer es pelear y luego aceptar cuando la pelea finalmente se pierde.
el odioso ocho
No Quentin Tarantino La película pasa desapercibida en este punto, pero el odioso ocho definitivamente cae en la categoría de 'incomprendido'. El western ultra-mezquino de Tarantino llegó en diciembre de 2015 y, aunque recibió elogios, hubo muchos que sintieron que la película había ido demasiado lejos. Que la crueldad sin parar fue demasiado sádica. Pero imagínense lo que pensarían esos detractores si la película se hubiera estrenado un año después, en diciembre de 2016, después de las elecciones presidenciales. En muchos sentidos, Tarantino Odioso ocho se siente profético, como si el cineasta estuviera descorriendo el telón y mostrando a los estadounidenses una fea verdad que no querían reconocer, hasta que no tuvieron otra opción. el odioso ocho está ambientada después de la Guerra Civil, y el racismo recorre la película como la sangre por las venas. En el centro de todo está el Mayor Marquis Warren ( Samuel L. Jackson ), el hombre negro solitario en un mar de rostros blancos enojados. 'La única vez que los negros están a salvo es cuando los blancos están desarmados', dice en un momento, y es imposible discutir con esa lógica. Warren está nevado dentro de una choza con otras siete personas, y al menos uno de ellos es un asesino. Esto convierte a Warren en un detective predeterminado que intenta resolver el caso y mantenerse con vida. Debajo de todo esto hay una corriente de racismo y misoginia que, sí, es asquerosa como el infierno. Pero la maldad es fundamental en la historia. Aquí, Tarantino nos está dando un retrato de Estados Unidos tal como era y tal como es: odio apenas velado envuelto en una bandera estadounidense.
Un año más violento
J. C. Chandor 's Un año más violento se siente arrancado de otra época. Quizás es por eso que el público más o menos le dio la espalda, a pesar de que contó con estrellas talentosas y conocidas. Oscar Isaac y Jessica Chastain , y a pesar del hecho de que tenía la codiciada marca A24 adjunta. Este es un drama de personajes que recuerda el trabajo de Francis Ford Coppola, Alan J. Pakula y más, contando la historia de un buen hombre que hace todo lo posible por evitar ser malo y no hacerlo tan bien. Es como una película de la mafia sin la mafia, y los dos protagonistas, con Isaac como el hombre moralmente en conflicto y Chastain como su esposa no tan conflictiva, son dinamita juntos. En un mundo más cuerdo Un año más violento habría obtenido la consideración de premios y encabezado las listas de Best Of.
¡mamá!
El discurso terminado Darren Aronofsky 's ¡mamá! fue tan intenso que el estudio publicó un anuncio que mostraba citas de críticos alabando y destrozando la película. Lo entiendo: ¡mamá! está loco. Es un viaje fuera de lo común a través de la locura que se vuelve cada vez más loco con cada fotograma. Pero tiene tanto éxito en lo que intenta hacer, contar la historia de un hombre egocéntrico que exige devoción de todos, al diablo con las consecuencias. También está cargado de imágenes bíblicas, desde Caín y Abel hasta el Libro de Apocalipsis. ¿Cómo es que empiezas a atraer audiencia para algo así? Cuándo ¡mamá! comienza, parece que va a ser un thriller, con Jennifer Lawrence interpretando a una esposa amorosa que solo quiere pasar tiempo con su esposo mucho mayor ( Javier Bardem ), solo para que aparezcan extraños que se interpongan en el camino. Lo que parece un escenario de invasión de casa esperando suceder, en cambio, se descarrila hacia la anarquía pura, donde toda apariencia de realidad y lógica sale por la ventana para dar paso a lo inexplicable. Por todas sus decisiones alocadas, ¡mamá! es una película fácil de odiar, pero igual de fácil de amar.
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Popstar: Never Stop Never Stopping
¿Cómo pudimos, como sociedad, dejar una película tan divertida como Popstar: Never Stop Never Stopping bomba en la taquilla? No lo sé muy bien. ¿Dios nos perdonará alguna vez? Probablemente no. Probablemente no merecemos ser perdonados. Por ahora, consolémonos todos con el hecho de que existe este musical maravillosamente tonto y que presenta algunas de las canciones más histéricas que jamás hayas escuchado. Este falso documental sigue Andy Samberg como Conner4Real, una estrella del pop que dejó su grupo de hip-hop para comenzar su propia carrera en solitario, solo para tener su segundo álbum tanque. Quizás haya algo poético en el hecho de que esta película es un fracaso comercial sobre alguien que experimenta un fracaso comercial. O quizás todo fue una excusa para montar una escena en la que los lobos atacan al cantante Seal. Puede que nunca lo sepamos.
Viudas
Viudas debería haber sido grande. Estaba dirigida por el ganador del Oscar Steve McQueen, contaba con un elenco espectacular, Viola Davis , Michelle Rodriguez , Elizabeth Debicki , Cynthia Erivo , Colin Farrell , Brian Tyree Henry , Daniel Kaluuya , Jacki Weaver , Carrie Coon , Robert Duvall , y Liam Neeson , un guión de Chica se ha ido autor Gillian Flynn y una premisa que no se puede perder: las viudas de una banda de criminales se unen para lograr un trabajo. Sin embargo, la película no generó mucho calor. Y qué maldita lástima. McQueen y Flynn combinan la premisa de un thriller de acción con problemas del mundo real. Es tanto una película de crimen entretenida como un drama de peso. No hay nada de malo aquí, ni por un segundo. El elenco es increíble en todos los ámbitos, con Davis presentando una poderosa actuación como el cabecilla de las viudas, y Debicki lo dejó fuera del parque como una mujer que comienza siendo mansa y abusada y poco a poco se vuelve más fuerte y segura. Es una película realmente especial, y seguro que desearía que más gente la hubiera descubierto.
