Como estadounidense que vive en Japón y ha pasado tiempo recorriendo el sendero natural Jukai—que serpentea a través de Aokigahara, el llamado “bosque suicida” - me sentí muy identificado al ver la controversia de Logan Paul en las noticias. Si de alguna manera te lo perdiste, Paul es la personalidad de YouTube con más de 16.5 millones de suscriptores que compartieron un video desu Scooby Doo -como una tripulación tropezando con un cadáver en el bosque. Desde entonces se disculpó, se comprometió a donar un millón de dólares para la prevención del suicidio y regresó a los vlogs.
Sin embargo, el momento de Paul en el centro de atención internacional difícilmente constituye el primer caso en el que los medios occidentales se apropian de esa sensacional idea de un 'bosque suicida' como cebo de clics y como gancho inicial para las aventuras de un extranjero que mira el ombligo en la pantalla.
Más recientemente, la película de 2016 El bosque , protagonizada por Natalie Dormer de Game of Thrones fama, se apoderó de esta leyenda para sus propios propósitos de horror. La leyenda tiene algo de base en la realidad, pero cuando el personaje de Matthew McConaughey en la película de 2015 El mar de los árboles Busca en Google la frase 'un lugar perfecto para morir' y aterriza en una página web de Aokigahara, existe la sensación de que esta historia y otras similares están diseminando nociones dañinas, contribuyendo a un relato histórico que posiblemente sea más un caso de vida imitando el arte que el arte. imitando la vida.
El mar de los árboles
Lo que sin duda fue más perturbador sobre el video del bosque ahora eliminado de Logan Paul fue la naturaleza transgresora de las acciones del vlogger, cómo parecía demostrar un comportamiento supremamente egocéntrico, casi sociópata mientras filmaba en presencia de una persona fallecida. En cierto modo, la narrativa general del exilio y el regreso de Paul refleja el viaje de autodescubrimiento que atraviesa el personaje de Matthew McConaughey en El mar de árboles.
gran problema en la pequeña china la roca
La película de 2015 de Gus Van Sant no es tan terrible como su Calificación del Tomatómetro del 11% sugeriría, pero es un melodrama llorón que telegrafia sus giros, luego termina con sonrisas insípidas sobre las lecciones aprendidas de un hombre japonés que es básicamente la versión asiática del Negro mágico. Ken Watanabe interpreta a ese personaje McConaughey es Arthur Brennan, el extranjero deprimido que se sube a un avión a Japón sin reservar un vuelo de regreso. Toma un taxi hasta el Mar de Árboles titular, donde pasa junto a un solo automóvil abandonado en el borde de la carretera antes de caminar hacia el bosque.
En realidad, se puede acceder al comienzo del sendero a través de un estacionamiento en el mismo circuito de autobús turístico que un montón de otras atracciones turísticas cercanas Monte Fuji. Tener a Arthur en el autobús con turistas y encontrarse con otros excursionistas en el camino claramente restaría valor a la visión romántica de Van Sant del bosque como el 'lugar perfecto para morir'. Es una visión que otros han compartido, lamentablemente, en la medida en que se usó la misma frase exacta para describir el mar de árboles en un libro japonés de 1993 llamado El manual completo del suicidio.
Según los informes, se han encontrado copias de este libro en los cuerpos de personas dentro del bosque. Así es como la vida imita al arte. La gente escucha primero que el bosque es un buen lugar para ir a ver o hacer cosas malas. Luego van allí y se escriben más historias sobre lo mal que han sucedido cosas en el bosque. Es un escenario del huevo y la gallina. ¿Qué fue primero: las muertes o el folclore?
En un esfuerzo por compensar en exceso su propia inercia dramática, tal vez, El mar de los árboles nos muestra un bosque plagado de restos humanos. Arthur se encuentra con dos cadáveres recientemente fallecidos, dos esqueletos y dos flores que han brotado en el lugar donde murió la gente (porque ese es el tipo de película de suicidio de Hallmark). Sin embargo, el musgo característico y las raíces que se arrastran por encima del suelo que marcan gran parte del verdadero Mar de Árboles no se encuentran en ninguna parte.
Es claramente un bosque diferente: el terreno parece completamente diferente. Lo que a menudo se pasa por alto sobre el Mar de Árboles es el hecho de que los árboles crecen en un lecho de lava endurecida del Monte Fuji, dejando sus raíces buscando agua en un paisaje volcánico sobrenatural. Realmente no hay ningún lugar como este, lo que quizás sea parte de la razón por la que las películas de Hollywood filmadas en los bosques de Massachusetts y Serbia parecen incapaces de hacerle justicia.
Al final, el bosque y el personaje de Watanabe terminan siendo secundarios a la trama de la película. Qué El mar de los árboles de lo que realmente se trata es de cómo Arthur aprende a reír de nuevo. Esta moral edificante resulta estar envuelta en lo que Sala de estar llamado 'el peor final de película de todos los tiempos'.
El bosque
El bosque es una película que concibió el productor David S. Goyer después de leer una entrada de Wikipedia sobre el mar de árboles.
habrá otra actividad paranormal
Dejemos que eso se asimile por un momento, porque parece que ese fue el alcance de la investigación de Goyer. En una entrevista con Shockya, Dijo que nunca antes había oído hablar del bosque. Sin embargo, después de que 'se fue por la madriguera del conejo' en esa entrada de Wikipedia, rápidamente elaboró un esquema para la película, que luego entregó a otros guionistas.
Al inicio de El bosque , El personaje de Natalie Dormer, Sara, recibe una llamada telefónica que le dice que su hermana gemela ha desaparecido en la temida Aokigahara. Haciendo las maletas y sonando como si fuera la última persona en la tierra que recibió el memo, Sara hace la tonta proclamación: 'Aparentemente, tienen un bosque en Japón donde la gente se suicida'. Es fácil imaginar una bombilla similar encendida sobre la cabeza de Goyer cuando tramó la idea de esta película.
Para su crédito, el cineasta primerizo Jason Zada parece haber ido un poco más lejos que Goyer en la investigación del bosque, en la medida en que él visitó el lugar real antes de que comenzara la preproducción de la película. En última instancia, él y la producción solo pasarían cuatro días filmando en Japón, el tiempo suficiente para marcar una pequeña lista de clichés y regurgitar un poco de Perdido en la traducción .
Hay una secuencia de conducción al comienzo de El bosque que se desarrolla como una nueva versión toma por toma de una escena de esa película. Aquí Dormer es sustituido por Bill Murray como el extranjero con jet lag que pasa en taxi el mismo distrito de luces de neón en Tokio que Hugh Jackman también pasó en El Tejon. Chicas vestidas de Lolita se paran en la esquina de la calle y el sushi se mueve en el plato. Este es el Japón de Hollywood.
Cuando Sara desembarca de la línea ficticia del tren hacia la 'estación de Aokigahara' (no existe tal lugar en la vida real), pronto queda claro que el escenario vívido que se evoca en la pantalla no es solo una versión mejorada de la realidad, sino más bien una Realidad Alterna. Es el tipo de lugar donde los occidentales de carne de vaca llamados Aiden pueden deslizarse en un taburete de bar en lugares remotos japoneses, con fluidez pero de alguna manera malos para pronunciar el idioma, capaces de intervenir y terminar las líneas de poesía que Sara comienza a citar.
Dentro del bosque, todo sentido del lugar se pierde gradualmente a medida que la película se convierte esencialmente en una interpretación cinematográfica de un laberinto de Halloween Horror Nights en Universal Studios. Esos pueden ser aterradores y divertidos de experimentar, menos cuando los miras en los videos amateur de otra persona. Así sucede con esta película.
En El bosque , las víctimas de suicidio cuelgan de los árboles, pero al menos los personajes aquí tienen la decencia de cortarlos. A pesar de eso, hay una sensación persistente a través de todo esto de que películas como esta son parte de un ciclo mayor de creación de mitos que ha sesgado la percepción pública utilizando símbolos culturales apropiados.
Un personaje insiste: 'El bosque atrae tu miedo', pero en realidad es al revés. Películas como esta despiertan el miedo de la gente al bosque. La incapacidad de obtener una señal de teléfono celular es un cliché de terror muy gastado, pero ambos El bosque y El mar de los árboles perpetuar un mito que Los New York Times ya disipado sobre las brújulas enloquecidas en el Mar de los Árboles.
La historia no contada
Hay una referencia pasajera en El bosque eso insinúa una historia más amplia fuera de la narrativa del 'bosque suicida'. Al reunirse con el director de la escuela donde trabajaba su hermana, Sara se entera del mito del senicidio (dejar morir a los ancianos) en el Mar de Árboles.
'Eso es horrible', dice ella. No entiendo, ¿por qué la escuela haría un viaje de estudios allí? '
el nombre del reno en congelado
“El monte Fuji es muy hermoso e importante para la historia”, responde el director. 'Aokigahara es simplemente parte de la montaña'.
La erupción del Monte Fuji que formó el Mar de Árboles hace más de un milenio provocó una intensa adoración del volcán. En el Japón moderno, la montaña todavía goza de un estatus sagrado como un ícono de la naturaleza cuya belleza simétrica inspira a residentes, viajeros, fotógrafos y cineastas.
La gente visita el Mar de los Árboles para estar más cerca del Monte Fuji. Y sí, algunos de ellos murieron. A lo largo de los años, ha crecido una comunidad de soledad dentro del bosque, y con Japón proporcionando menos movilidad social que otras naciones, no hay tantos lugares donde la persona promedio pueda escapar de sus circunstancias y comenzar la vida de nuevo.
Películas como El mar de los árboles y El bosque no están interesados en eso. Proyectando un facsímil ignorante del bosque a través de los ojos de protagonistas despistados y egoístas, divorcian el Mar de Árboles de su verdadero contexto cultural, contribuyendo al clima donde puede vivir en la imaginación de la gente como una especie de casa embrujada o porno de miseria. atracción.
Estas películas explotan el dolor humano real con poca o ninguna consideración por el daño que podrían infligir. También podrían publicar un anuncio de viajes que diga: 'Ven a visitar el bosque suicida de la vida real donde los aventureros, los amantes de la adrenalina y los YouTubers pueden ir para tener una experiencia' yo '.
El verdadero Mar de Árboles es un lugar que es siglos más antiguo que todos nosotros. Nos sobrevivirá a todos por siglos más a menos que algún idiota que lo use como su propio patio de recreo personal inicie un incendio forestal y lo queme primero. Teóricamente, los narradores deberían tener la libertad de usar cualquier escenario que deseen, pero cuando un lugar viene con una carga histórica tan grande, el bagaje de vidas perdidas en el mundo real, inmediatamente sube la apuesta en términos de responsabilidad.
Hola, Hollywood ... para la próxima película, ¿tal vez profundizar un poco más en Wikipedia?
